仮定条件
セミナーにしろ授業にしろ、一般的には下記のようなレイアウトで行われます。学校ですとスクリーンではなく黒板やホワイトボードですね。
記録やレポートとしての映像の場合は、客席の方々のリアクションや表情も織り交ぜて収録しますが、客席から壇上への視線を邪魔するようなカメラ位置、カメラワークを避ける必要があり、また同時に観客や生徒の肖像権についても配慮が必要で、カメラアングルには数々の制約があります。
現在は観客や生徒を会場に入れずに、ストリーミング中継や動画配信のための映像づくりが多くなっています。「動画コンテンツづくり」が第一目的の場合は、収録会場はホールや教室である必要はありません。撮影に都合が良いコンパクトな場所で、好きなレイアウトで、“セミナースタイル”にこだわらず、由度高く映像づくりすれば良いのではないでしょうか。
ただし、新型コロナウイルス感染症対策の必要性がなくなってくると、今後は実際のセミナーや授業を題材にして（観客、生徒がいる状態で）教材動画を制作することが多くなると思いますので、ここでは観客、生徒が入っているという前提で説明していきます。
カメラの1台で撮ることができること
下記のイラストは1台のカメラで収録する場合です。カメラにはもちろんカメラマンが付いて操作します。会場の大きさによっては、会場の一番後ろから壇上までの距離が遠くなるため、カメラに取り付けるレンズの倍率に注意が必要です。どうしても遠くて、ズームアップしても欲しいサイズが得られない場合は、主催者の許しをいただいて、客席の真ん中に立たせてもらうこともありますが、ひな壇式、スタジアム式の客席でない限り、後方の観客の視線を遮るため嫌われることも多いです。そういう場合は、会場の左右どちらかで、ズームが効く距離まで近づいてカメラを設置しますが、イラストのような構図が欲しいわけですので、会場の端からの画像は講演者やスクリーンを斜めに見たものになり、映像の出来不出来で言うと、ちょっと視ていて辛いものになるかも知れません。
なお、会場後方から壇上を狙う場合も、客席の方の頭が画角に入ってしまったり、スクリーンが隠れることもありますので、収録の前に必ず実地下見を行い、カメラを高く設置する「お立ち台」などを準備しておくことも忘れてはなりません。
撮影するのは主に３種類の構図
①講演者 ②スクリーン ③講演者+スクリーン
講演者の話を聞きながら、カメラマン自身、あるいはディレクターの判断で、パンしたりズームしたりして、講演中は終始これらの構図を適宜渡り歩きます。
カメラ操作を誤ったら・・・
人間ですからカメラマンも時に操作を誤ったり、タイミングを間違えたります。しかし、そのトチっている間もスピーカーの話は継続していますので、そこを削除することができません。
そこで、事後編集でできるだけ見苦しい場面を無くすために、講演者が休憩しているようなタイミングで、会場の人たちにカメラを向けて（もちろん事前承諾は必要です）の表情やリアクションを撮影しておくのです。この映像をトチっている場面に編集で映像だけ（音声は差し替えない）挿入します。「事実と違う！」のは事実ですが、動画の視聴者はまず気づかないものです。
上映されていた画像やタイミングを直したい時は？
実際にあったがままのことが収録されますので、会場のスクリーンの中での出来事はなんともできません。でも教育ビジネスに供する動画コンテンツであれば、そこはどうしても修正したい！といこともあり得ます。
明日はそういう場合の収録法をご説明します。